中国人的交响乐

颀洋学长发来以“天籁之音”为题的电邮，要我聆赏中国新一代杰出二胡演奏家孙凤2013年在台湾竹塹国乐节上，与阎惠昌指挥的新竹青年国乐团配合，演奏《梁祝》协奏曲的现场录像。附语是：“毫不夸张地说，一曲〈梁山伯与祝英台〉，让我足足听出了两大碗耳油。我们的民族乐器，把许多西洋乐器都比下去了。这样动听的民族乐曲，一定要从头听到完。 ”

      
《梁山伯与祝英台》是上海音乐学院师生在“洋为中用”思想主导下，把家喻户晓的爱情故事，以奏鸣曲形式创作的小提琴协奏曲，作为建国十周年献礼，主要作曲者是在籍生何占豪与陈钢。经过多次试演，在1959年5月27日的《上海之春》音乐会上首演，由当年只有18岁的俞丽拿担任小提琴独奏，樊承武指挥，上海音乐学院管弦系学生管弦乐队协奏。由于曲子生动体现了中国人的思想感情，立即轰动全国。次年，中国唱片公司邀请俞丽拿灌录了《梁祝》唱片，广销海外，是全球华人喜爱、百听不厌的乐曲。

以“外来形式民族化，民族音乐现代化”为座右铭的何占豪，学的是小提琴专业。他以越剧唱腔为基础，写出《梁祝》主旋律之后，用小提琴拉给陈钢听，再由陈钢写出钢琴伴奏，然后与多人配合，写出乐队配器部分，完成整部协奏曲。

何占豪在主旋律的演奏方面，引进很多高胡滑指技巧，是小提琴“洋为中用”的开端，也使《梁祝》富含民族风味。优雅的的笛子奏出江南春早、风和日丽的江南景致之后，同窗共读的欢愉、十八相送的欲言又止、抗婚的坚决、楼台会的凄切、投坟的壮烈、化蝶的凄美，无不娓娓动听、入木三分。《梁祝》被誉为“老百姓听懂，老百姓喜欢”、“不朽的民族音乐经典”，是“中国人民的骄傲”、“中国人的交响乐”，实不为过。

旷世之作《梁祝》是全世界演出和录音版本最多的中国管弦乐曲，一位学者曾经这么赞叹：“哪里有太阳，哪里就有中国人；哪里有中国人，哪里就有<梁祝>！”足见《梁祝》享誉之高。

决定首演人选的时候，与俞丽拿同在上海音乐学院学习的沈榕，也在考虑之列；俞丽拿的演奏风格比较热情奔放，沈榕则趋向柔和细腻。几经考虑，最后选定俞丽拿。

我于1960年买到俞丽拿灌录的中国唱片，保留至今。录音虽然差些，俞丽拿的演奏也未臻完美，但是，她把年轻人的纯真，以及青春少艾对爱情的向往之情，发挥得淋漓尽致，被喻为最有韵味、最值得珍藏的佳品。

逾半个世纪以来，演奏与灌录《梁祝》的小提琴家不计其数。俞丽拿属第一代，第二代沈榕，第三代窦君怡，第四代吕思清，各有特色。俞丽拿数十年来演奏无数次《梁祝》，技艺炉火纯青，感情细腻丰富。1987年，已经是上海音乐学院教授的俞丽拿与指挥家陈燮阳配合，上海交响乐团协奏，重新录制了《梁祝》。技艺提升了，指挥更熟练了，乐团更完美了，录音更高级了，评论界却认为还是首次录制的唱片最出色、最有韵味。

个人偏爱孔朝晖1992年，为香港《雨果》唱片公司灌录的《梁祝》。演奏技巧高超的孔朝晖，完美演绎了《梁祝》，配合雨果精良的高科技录音设备，效果极具震撼，是一个极出色的版本。

何占豪曾经把《梁祝》改编成高胡、二胡、琵琶、古筝协奏曲，他个人最满意古筝版。孙凤的演奏技艺高超，感情十分投入，发展部“抗婚”部分尤其特出。可是，二根弦的二胡，音域毕竟比不上四条弦的小提琴，整体表现难以匹比。

（2015.5.8.东方日报《龙门阵·忠言逆耳》）